Serie wydawnicze

  • Dla bystrzakow
  • Bez kantow
  • Lekarz rodzinny
  • Seriaporad.pl
  • Bezdroza
  • Michelin

Wydawnictwo Helion

Helion SA
ul. Kościuszki 1c
44-100 Gliwice
tel. (32) 230-98-63

informacje o księgarni septem.pl
Program Partnerski
O nas
© Helion 1991-2017
Teoria muzyki dla bystrzaków. Wy...

Teoria muzyki dla bystrzaków. Wydanie II

Autorzy: ,

Stron: 280
Ksiazka drukowana Druk (oprawa: miękka) 3w1 w pakiecie: PdfPDF ePubePub MobiMobi
Wydawca: Septem
Wydawca: Septem
Cena:
39,90 zł
Cena promocyjna: Oszczędzasz: 7,98 zł
31,92 zł 39,90 zł
Dodaj do koszyka
Kup terazstrzalka

Druk
Książka drukowana
39,90 zł
eBook
Pdf ePub Mobi
31,92 zł
39,90 zł

Co Ci w duszy gra?

Słuchanie, granie i komponowanie muzyki to jedne z najprzyjemniejszych zajęć. Muzyki można jednak doświadczać na wiele różnych sposobów. Ta książka przeprowadzi Cię tanecznym krokiem od podstaw dotyczących nut i metrum, przez teorię muzyki, aż po standardowe formy stosowane w muzyce popularnej i poważnej. Znajdziesz tu wszystko, czego potrzebujesz, aby grać solidne rytmy i umieć przewidzieć, w jakim kierunku powinna rozwinąć się piosenka. Poszerz swoje muzyczne możliwości i naucz się wykonywać każdy rodzaj muzyki. Pójdzie ci jak z nut!

  • Znajdź swój rytm — odkryj, na czym polega i jak wykorzystać najbardziej podstawowy element każdego utworu muzycznego.
  • Poznaj nuty — naucz się je czytać, poznaj mnemotechniki ułatwiające zapamiętywanie kolejności dźwięków oraz podstawowe progresje akordów i kadencje muzyczne.
  • Zrób hałas — dowiedz się, jak zastosować zdobytą wiedzę do odczytywania i grania różnych rodzajów muzyki, od klasycznych fug i sonat, po piosenki bluesowe, rockowe i popowe.

W książce znajdziesz:

  • cud narodzin muzyki oraz jej teorii,
  • nuty, pauzy, klucze, metrum i bity,
  • omówienie sposobu czytania nut,
  • metody uczenia się skal durowych i molowych,
  • informacje o akordach i progresjach akordów,
  • elementy składowe form muzycznych,
  • sposoby modyfikacji brzmienia za pomocą tempa i dynamiki,
  • nazwiska najważniejszych teoretyków muzyki.

Michael Pilhofer jest nauczycielem teorii muzyki i gry na perkusji w McNally Smith College of Music w St. Paul w Minnesocie. Jeździł w trasy i nagrywał z takimi artystami, jak Joe Lovano, Marian McPartland czy Kenny Wheeler.

Holly Day wykłada kreatywne pisanie w Open Book Writing Collective w Minneapolis. Jest autorką kilku książek oraz licznych artykułów z zakresu teorii muzyki.

O autorach (13)

Podziękowania od autorów (15)

Wprowadzenie (17)

  • O książce (17)
  • Konwencje użyte w tej książce (18)
  • Czego nie musisz czytać (18)
  • Naiwne założenia (18)
  • Jak podzielona jest ta książka (19)
    • Część I. Wprowadzenie do teorii muzyki (19)
    • Część II. Zestawianie nut ze sobą (19)
    • Część III. Ekspresja, czyli formy muzyczne, tempo, dynamika i wiele innych zagadnień (19)
    • Część IV. Dekalogi (20)
    • Część V. Dodatki (20)
  • Ikony wykorzystane w książce (20)
  • Co dalej (21)

CZĘŚĆ I. WPROWADZENIE DO TEORII MUZYKI (23)

Rozdział 1. Teoria muzyki? A co to w ogóle jest? (25)

  • Archeologia narodzin muzyki i teorii muzyki (26)
  • Zacznijmy od podstaw: fundamenty teorii muzyki (27)
    • Wyjaśnienie podstaw: nuty, pauzy i bity (27)
    • Przemieszczanie i łączenie nut (27)
    • Studiowanie form i kompozycji muzycznych (28)
  • W jaki sposób teoria może pomóc Twojej muzyce? (28)

Rozdział 2. Określanie wartości nut (31)

  • Poznaj bit (31)
  • Rozpoznawanie nut i ich wartości (32)
    • Przegląd nut i ich komponentów (32)
    • Odczytywanie wartości nut (34)
  • Cała nuta (35)
  • Półnuta (36)
  • Ćwierćnuta (36)
  • Ósemki i jeszcze krótsze nuty (37)
  • Wydłużanie nuty za pomocą kropki lub łuku (38)
    • Wydłużanie nuty za pomocą kropki (38)
    • Łączenie nut za pomocą łuku (39)
  • Łączenie różnych wartości nut (39)

Rozdział 3. Zrób sobie pauzę (41)

  • Rodzaje pauz (41)
    • Pauza całonutowa (42)
    • Pauza półnutowa (43)
    • Pauza ćwierćnutowa (43)
    • Pauza ósemkowa i dłuższe (44)
  • Wydłużanie pauz za pomocą kropki (45)
  • Ćwiczenie taktów z nutami i pauzami (45)

Rozdział 4. Oznaczenia metrum (47)

  • Odszyfrowywanie oznaczenia metrum i taktu (47)
  • Prostota rytmów prostych (49)
    • Liczenie prostych schematów metrycznych w oparciu o takty (50)
    • Ćwiczenie liczenia w prostych schematach metrycznych (51)
  • Granie złożonych schematów metrycznych (52)
    • Liczenie złożonych schematów metrycznych w oparciu o takty (53)
    • Ćwiczenie liczenia w złożonych schematach metrycznych (54)
  • Wyczuwanie pulsacji asymetrycznych schematów rytmicznych (55)

Rozdział 5. Granie do rytmu (59)

  • Tworzenie schematów akcentowania i synkopy (59)
    • Zgłębianie ogólnej reguły akcentowania (59)
    • Synkopa: uderzanie słabej części taktu (60)
  • Nabieranie rozpędu dzięki przedtaktowi (61)
  • Nieregularne podziały rytmiczne: triole i duole (62)
    • Urozmaicanie utworu triolami (62)
    • Duole (63)

CZĘŚĆ II. ZESTAWIANIE NUT ZE SOBĄ (65)

Rozdział 6. Nuty jako dźwięki (oraz o tym, gdzie je znaleźć) (67)

  • Poznaj pięciolinię, klucze i nuty (67)
    • Klucz wiolinowy (68)
    • Klucz basowy (69)
    • Nuty fortepianowe i C razkreślne (69)
    • Klucze C: altowy i tenorowy (70)
  • Identyfikowanie półtonów, całych tonów i znaków chromatycznych na pięciolinii (71)
    • Półtony w praktyce (71)
    • Skakanie o całe tony (73)
    • Zmiana wysokości dźwięku za pomocą znaków chromatycznych (74)
  • Znajdowanie dźwięków na pianinie i gitarze (77)
    • Szukanie nut na pianinie (77)
    • Przyciskanie dźwięków na gitarze (77)
  • Mnemotechniki ułatwiające zapamiętanie nut (79)

Rozdział 7. Opanowanie skal durowych i molowych (81)

  • Schemat skali durowej (81)
    • Skale durowe na pianinie i gitarze (83)
    • Słuchanie skal durowych (85)
  • Odkrywanie schematów skal molowych (85)
    • Granie naturalnych skal molowych na pianinie i gitarze (86)
    • Zabawa z harmoniczną skalą molową na pianinie i gitarze (88)
    • Tworzenie świetnej muzyki na pianinie i gitarze na bazie melodycznej skali molowej (89)
    • Słuchanie skal molowych (91)

Rozdział 8. Znaki przykluczowe i koło kwintowe (93)

  • Koło kwintowe (93)
    • Krzyżyki: Futro Cioci Grażyny Daj Agresywnej Ewie, Henryku (95)
    • Bemole: Henryku, Ewie Agrestu Daj Garść Cichaczem, Fajtłapo (95)
  • Rozpoznawanie oznaczeń tonacji durowych (96)
  • Identyfikowanie oznaczeń tonacji durowych i pokrewnych molowych (97)
  • Przegląd znaków przykluczowych (97)
    • C-dur i a-moll naturalna (98)
    • G-dur i e-moll naturalna (98)
    • D-dur i h-moll naturalna (99)
    • A-dur i fis-moll naturalna (99)
    • E-dur i cis-moll naturalna (99)
    • H-dur/Ces-dur i gis-moll/as-moll naturalne (100)
    • Fis-dur/Ges-dur i dis-moll/es-moll naturalne (101)
    • Cis-dur/Des-dur i ais-moll/b-moll naturalne (101)
    • As-dur i f-moll naturalna (102)
    • Es-dur i c-moll naturalna (102)
    • B-dur i g-moll naturalna (102)
    • F-dur i d-moll naturalna (103)

Rozdział 9. Interwały: odległości między dźwiękami (105)

  • Rozszyfrowujemy interwały harmoniczne i melodyczne (105)
    • Liczba stopni: liczymy linie i przestrzenie (106)
    • Znaki chromatyczne: uwzględniamy półtony (108)
    • Nazywanie interwałów (108)
  • Rzut oka na prymy, oktawy, kwarty i kwinty (109)
    • Pryma czysta (109)
    • Pryma zwiększona (109)
    • Oktawy (109)
    • Kwarty (110)
    • Kwinty (112)
  • Identyfikowanie sekund, tercji, sekst i septym (113)
    • Sekundy (114)
    • Tercje (116)
    • Seksty i septymy (117)
  • Tworzenie interwałów (118)
    • Determinowanie liczby stopni (118)
    • Determinowanie rodzaju interwału (119)
  • Interwały wielkie i czyste w skali C-dur (120)

Rozdział 10. Budowa akordów (123)

  • Tworzenie triad z trzech dźwięków (124)
    • Podstawa, tercja i kwinta (124)
    • Triada durowa (126)
    • Triada molowa (127)
    • Triada zwiększona (128)
    • Triada zmniejszona (129)
  • Rozwijamy temat: akordy septymowe (131)
    • Septyma durowa (132)
    • Septyma molowa (132)
    • Akord dominantowy septymowy (133)
    • Akord zmniejszony z septymą małą (133)
    • Akordy zmniejszone septymowe (134)
    • Akord molowy z septymą wielką (134)
  • Przegląd wszystkich triad i akordów septymowych (135)
    • A (135)
    • As (135)
    • H (136)
    • B (136)
    • C (136)
    • Ces (137)
    • Cis (137)
    • D (137)
    • Des (138)
    • E (138)
    • Es (138)
    • F (139)
    • Fis (139)
    • G (139)
    • Ges (140)
  • Modyfikowanie triad poprzez zmianę ustawienia ich składników i przewroty (140)
    • Rzut oka na otwarty i zamknięty voicing (140)
    • Rozpoznawanie przewrotów akordu (141)

Rozdział 11. Progresje akordów (143)

  • Przegląd akordów diatonicznych, chromatycznych i odmian skal molowych (143)
  • Identyfikowanie i nazywanie akordów w progresjach (144)
    • Przypisywanie nazw akordów określonym cyfrom (145)
    • Przegląd progresji akordów w tonacjach durowych (146)
    • Przegląd progresji w tonacjach molowych (147)
  • Dodawanie septymy do triady (148)
  • Oglądanie (i słuchanie) przykładowych progresji akordów (150)
  • Zastosowanie wiedzy o akordach do czytania śpiewników i tabulatur (151)
  • Modulacja na inną tonację (152)
  • Kadencje w progresjach akordów (153)
    • Kadencje autentyczne (154)
    • Kadencje plagalne (155)
    • Kadencje zwodnicze (156)
    • Kadencja niepełna (półkadencja) (156)

CZĘŚĆ III. EKSPRESJA, CZYLI FORMY MUZYCZNE, TEMPO, DYNAMIKA I WIELE INNYCH ZAGADNIEŃ (159)

Rozdział 12. Elementy składowe muzyki: rytm, melodia, harmonia i struktura piosenki (161)

  • Ustalenie rytmu (162)
  • Kształtowanie melodii (162)
  • Uzupełnianie melodii za pomocą harmonii (165)
  • Praca z frazami i okresami muzycznymi (165)
  • Łączenie części utworu w formy muzyczne (167)
    • Forma jednoczęściowa (A) (167)
    • Forma binarna (AB) (168)
    • Forma trzyczęściowa (ABA) (168)
    • Forma łuku (ABCBA) (168)

Rozdział 13. Rzut oka na klasyczne formy (171)

  • Kontrapunkt jako objawienie w muzyce klasycznej (171)
  • Sondowanie sonaty (171)
    • Zacznijmy od ekspozycji (172)
    • A teraz coś z zupełnie innej beczki: rozwinięcie (173)
    • Wrzucamy luz: podsumowanie (173)
  • Zakręcony jak rondo (174)
  • Fascynująca fuga (174)
  • Łączenie form w symfonie (175)
  • Przegląd innych klasycznych form (177)
    • Koncert (177)
    • Duet (177)
    • Etiuda (177)
    • Fantazja (178)

Rozdział 14. Przegląd popularnych gatunków i form muzycznych (179)

  • Poczuj bluesa (179)
    • Blues dwunastotaktowy (180)
    • Blues ośmiotaktowy (181)
    • Blues szesnastotaktowy (181)
    • Blues dwudziestoczterotaktowy (181)
    • Trzydziestodwutaktowy schemat ballad bluesowych i country (182)
  • Czas się zabawić, czyli rock i pop (183)
  • Jazzowe improwizacje (184)

Rozdział 15. Różnicowanie brzmienia za sprawą tempa i dynamiki (187)

  • Tempo utworu (187)
    • Ustalenie uniwersalnego tempa: minim (188)
    • Utrzymywanie stałego tempa: metronom (188)
    • Wyjaśnienie terminów opisujących tempo (189)
    • Przyspieszanie i zwalnianie: zmiana tempa (190)
  • Dynamika, czyli głośno lub delikatnie (190)
    • Oznaczenia zmiennej dynamiki (191)
    • Przegląd innych oznaczeń dynamiki (192)
    • Przegląd oznaczeń dynamiki związanych z pedałami fortepianu (193)
    • Przegląd oznaczeń artykulacji dla innych instrumentów (194)

Rozdział 16. Barwa i właściwości akustyczne instrumentu (197)

  • Kwestia barwy (197)
    • Atak, czyli jak zaczyna się dźwięk (198)
    • Tembr: zasadnicza część dźwięku (198)
    • Wybrzmiewanie, czyli zakończenie dźwięku (200)
  • Ustawianie zespołu, czyli lekcja akustyki (200)

CZĘŚĆ IV. DEKALOGI (203)

Rozdział 17. Dziesięć najczęściej zadawanych pytań dotyczących teorii muzyki (205)

  • Dlaczego teoria muzyki jest ważna? (205)
  • Jeśli potrafię już trochę grać bez znajomości teorii, po co zawracać nią sobie głowę? (206)
  • Dlaczego tak znaczna część teorii jest zogniskowana wokół klawiatury fortepianu? (206)
  • Czy istnieje szybki i łatwy sposób nauki czytania nut? (207)
  • Jak zidentyfikować tonację w oparciu o znaki przykluczowe? (207)
  • Czy da się przetransponować utwór na inną tonację? (208)
  • Czy opanowanie teorii muzyki wpłynie negatywnie na moją umiejętność improwizacji? (208)
  • Czy powinienem znać teorię muzyki, jeśli gram na bębnach? (208)
  • Skąd się wzięło dwanaście nut? (209)
  • W jaki sposób teoria muzyki ułatwia uczenie się utworów? (209)

Rozdział 18. Dziesięciu teoretyków muzyki, których powinieneś znać (211)

  • Pitagoras (ok. 582 - ok. 507 p.n.e.) (211)
  • Boecjusz (ok. 480 - ok. 524) (212)
  • Gerbert z Aurillac/papież Sylwester II (ok. 945 - 1003) (213)
  • Guido z Arezzo (ok. 990 - ok. 1040) (213)
  • Nicola Vicentino (1511 - ok. 1576) (214)
  • Christiaan Huygens (1629 - 1695) (214)
  • Arnold Schönberg (1874 - 1951) (215)
  • Harry Partch (1901 - 1974) (215)
  • Karlheinz Stockhausen (1928 - 2007) (216)
  • Robert Moog (1934 - 2005) (216)

CZĘŚĆ V. DODATKI (219)

Dodatek A. Na płycie (221)

Dodatek B. Tablica akordów (225)

Dodatek C. Słowniczek (263)

Skorowidz (267)

Najczęściej kupowane razem ebooki:

Teoria muzyki dla bystrzaków. Wydanie II plus Minecraft. Modyfikacje dla młodych bystrzaków plus Twój pierwszy triathlon. Przygotuj się do zawodów, trenując pięć godzin tygodniowo. Wydanie II
Cena zestawu: 88,98 zł 104,70 zł
Oszczędzasz: 15,72 zł (15%)
Dodaj do koszyka
check Teoria muzyki dla bystrzaków. Wydanie II

Osoby, które kupowały książkę, często kupowały też:

Zakochaj się w bieganiu!
Anna Szczypczyńska
Cena: 39,90 zł
Trening intelektu dla dzieci
Paulina Mechło, Roksana Kosmala
Cena: 19,90 zł
Zeszyt łobuza i jego kumpli
Ewa Jarocka, Sebastian Kuffel
Cena: 26,90 zł
Angielski dla bystrzaków
Gavin Dudeney, Nicky Hockly
Cena: 39,90 zł
Elektronika dla bystrzaków. Wydanie III
Cathleen Shamieh
Cena: 49,00 zł

Osoby, które kupowały książkę, często kupowały też:

FOREX dla bystrzaków. Wydanie II
Mark Galant, Brian Dolan
Cena: 31,20 zł
Elektronika dla bystrzaków. Wydanie II
Cathleen Shamieh, Gordon McComb
Cena: 31,20 zł
Biologia dla bystrzaków. Wydanie II
René Fester Kratz, Donna Rae Siegfried
Cena: 31,92 zł
logotypy